Dolce & Gabbana stratejik büyüme planları

Dolce & Gabbana güzellik birimi Üst Yöneticisi (CEO) Gianluca Toniolo, Il Sole 24 Ore gazetesine verdiği demeçte, toptan satışların 2022 seviyelerine göre üç katından fazla arttığını belirtti. Geçen yıl yıllık bazda yüzde 14 oranında artış kaydeden birim, çift haneli faaliyet kârı elde etti. Şirket, koku serilerini güçlendirmeyi, makyaj ürünlerinin dağıtım ağını genişletmeyi ve kapsamlı bir cilt bakım serisi piyasaya sürmeyi planlıyor.

Sadece koku odaklı bir yapıdan geniş kapsamlı bir güzellik platformuna dönüşen Dolce & Gabbana, perakende ağını ve ürün yelpazesini büyütmeye devam ediyor. Toptan satış kanalı, şirketin ana gelir kaynağı olma özelliğini koruyor.

Küresel pazarlarda genişleme hedefleri

Amerika kıtası, Dolce & Gabbana güzellik biriminin toplam gelirlerinin yaklaşık yüzde 55’ini oluştururken, ABD tek başına bu satışların yüzde 60’ını karşılıyor. Şirket, önümüzdeki üç yıl içinde dünya genelindeki bağımsız güzellik mağazası sayısını 50 ile 70 arasına çıkarmayı amaçlıyor. Bu genişleme stratejisinde Orta Doğu, Hindistan, Brezilya, Meksika ve ABD pazarları öncelikli odak noktaları arasında yer alıyor.

Dolce & Gabbana güzellik birimi ne zaman kurum içi yapıya geçti?

Dolce & Gabbana güzellik birimi, daha önce lisanslı bir modelle faaliyet gösterirken 2022 yılında kurum içi operasyon modeline geçiş yaptı.

Şirketin en büyük pazarı hangisidir?

Dolce & Gabbana güzellik biriminin en büyük pazarı, toplam satışların yaklaşık yüzde 60’ını oluşturan Amerika Birleşik Devletleri’dir.

The post Dolce & Gabbana güzellik birimi büyümesini sürdürüyor first appeared on Modatava.

Borç şartlarında esneklik ve yeni finansman arayışı

Grubun moda ve güzellik operasyonlarını yöneten çatı kuruluşu Dolce & Gabbana Holding Srl, bankaların borç sözleşmelerindeki şartları 31 Mart 2028 tarihine kadar askıya aldığını duyurdu. Bu düzenleme karşılığında şirket, Haziran 2027 sonuna kadar grup için nakit girişi sağlayacak bir dizi olağanüstü kurumsal işlem gerçekleştirmeyi taahhüt etti. Şirketin moda birimi tarafından yapılan açıklamada, bu işlemlerin ileri aşamada olduğu ve Milano şehir merkezindeki mülklerin satışını da kapsadığı belirtildi. Söz konusu mülklerin satış sonrası geri kiralanması planlanıyor.

Yeni anlaşma kapsamında Dolce & Gabbana, 31 Mart 2028 tarihinden itibaren borçlarını şirket kârının üç katı seviyesinin altında tutmayı kabul etti. Şirketin finansal verilerine göre, 31 Mart’ta sona eren mali yılda gelirler yüzde 2 azalarak 1,86 milyar euroya geriledi. Güzellik birimindeki büyüme, ana moda iş kolundaki zayıf performansı dengelemeye yardımcı olsa da şirket 100 milyon euronun üzerinde FAVÖK zararı kaydetti. Net finansal borç ise bir önceki döneme göre artarak 465,5 milyon euroya ulaştı.

Yönetim yapısında değişim süreci

Dolce & Gabbana, moda markası olmanın ötesine geçerek bir yaşam tarzı şirketine dönüşme hedefi doğrultusunda yönetim kadrosunda önemli değişikliklere gitti. Kurucu ortak Stefano Gabbana, Ocak 2026 itibarıyla yönetim kurulu başkanlığı görevinden ayrıldı ve bu görevi Domenico Dolce’nin kardeşi olan İcra Kurulu Başkanı Alfonso Dolce devraldı. Ayrıca Nisan ayında, eski Gucci CEO’su Stefano Cantino, Alfonso Dolce ile birlikte eş icra kurulu başkanı olarak atandı.

Dolce & Gabbana nakit ihtiyacını nasıl karşılamayı planlıyor?

Şirket, bankalarla yaptığı borç yapılandırma anlaşması çerçevesinde gayrimenkul satışları dahil olmak üzere çeşitli olağanüstü kurumsal işlemleri Haziran 2027 sonuna kadar tamamlamayı hedefliyor. Ayrıca gözlük lisans anlaşmasının 2050 yılına kadar uzatılmasıyla 150 milyon euroluk ek kaynak sağlandı.

Yönetimdeki değişiklikler markanın geleceğini nasıl etkileyecek?

Stefano Gabbana’nın yönetim kurulu başkanlığından ayrılmasına rağmen kreatif süreçlerdeki rolü devam ediyor. Yeni eş icra kurulu başkanı Stefano Cantino’nun katılımıyla şirket, moda odaklı yapısından daha geniş kapsamlı bir yaşam tarzı markasına dönüşüm stratejisini hızlandırmayı amaçlıyor.

The post Dolce & Gabbana gayrimekullerini satıyor? first appeared on Modatava.

Koleksiyonun ilham kaynağını Sicilya’nın barok mimarisi, Akdeniz kültürü, opera geleneği ve el sanatları oluşturdu. El işçiliğiyle hazırlanan işlemeler, danteller, altın detaylar, çiçek motifleri ve zengin kumaş kullanımı koleksiyonun öne çıkan unsurları arasında yer aldı. Her tasarım, yalnızca bir moda ürünü değil, İtalyan zanaatkârlığını temsil eden sanatsal bir eser olarak kurgulandı.
Dünyanın farklı ülkelerinden çok sayıda koleksiyoner, moda editörü, sanatçı ve iş insanının katıldığı organizasyon, uluslararası moda takviminin en prestijli etkinliklerinden biri olarak öne çıktı. Defileler, opera performansları, gastronomi deneyimleri ve yüksek mücevher sunumlarıyla desteklenen program, davetlilere çok yönlü bir lüks yaşam deneyimi sundu.

Lüks Moda Artık Sadece Kıyafet Değil, Deneyim Satıyor
Dolce & Gabbana’nın Alta Moda organizasyonu, lüks moda sektöründe yaşanan dönüşümün dikkat çekici örneklerinden biri olarak değerlendiriliyor. Günümüzde küresel moda markaları yalnızca koleksiyonlarını tanıtmakla yetinmiyor; düzenledikleri etkinliklerle şehirlerin tarihini, kültürünü ve yaşam biçimini de uluslararası ölçekte görünür hâle getiriyor.
Bu yaklaşım, modayı bir ürün olmaktan çıkarıp kültürel deneyime dönüştürürken, düzenlendiği destinasyonlara da önemli turizm ve marka değeri kazandırıyor. Taormina’nın tarihi dokusu ile Dolce & Gabbana’nın estetik anlayışının birleşmesi, etkinliği küresel moda dünyasının en çok konuşulan organizasyonlarından biri hâline getirdi.

Destinasyon Pazarlaması Öne Çıkıyor
Alta Moda 2026, lüks sektörünün geleceğine ilişkin önemli ipuçları sunuyor. Moda evleri artık yalnızca tasarım rekabeti yürütmüyor; hikâye anlatıcılığı, kültürel miras, deneyim ekonomisi ve destinasyon pazarlamasını tek bir marka stratejisinde birleştiriyor.
Dolce & Gabbana’nın Taormina’da gerçekleştirdiği organizasyon, modanın şehir markalaşması üzerindeki etkisini gözler önüne sererken, el işçiliği ve kültürel mirasın dijital çağda da lüksün en güçlü değerleri arasında yer almaya devam ettiğini ortaya koyuyor. Bu yönüyle Alta Moda 2026, yalnızca bir defile değil; moda, sanat, turizm ve kültürel diplomasiyi aynı platformda buluşturan küresel bir marka deneyimi olarak öne çıkıyor.

The post Dolce & Gabbana, Alta Moda 2026 ile Taormina first appeared on Modatava.

Belçika’dan Gelen R&B Esintileri

Hadise’nin 2005 yılında “Sweat” albümüyle müzik dünyasına girişi, Avrupa müzik piyasasının R&B ve urban etkilerini Türkiye’ye taşıyan bir köprü görevi görmüştür. Bu dönemde sanatçının moda anlayışı, dönemin küresel pop yıldızlarının (Jennifer Lopez, Beyoncé, Rihanna) estetik kodlarıyla büyük benzerlikler taşır. “Stir Me Up” ve “Milk Chocolate Girl” gibi hit şarkıların kliplerinde ve canlı performanslarında görülen tarz, sportif bir feminite ile sokak modasının birleşimini yansıtıyor.

R&B Estetiği ve Urban Silüetler

Kariyerinin ilk yıllarında Hadise’nin gardırobunda düşük bel pantolonlar, kargo pantolonlar, büstiyerler ve crop top parçalar baskın gözüküyor. Bu seçimler, sadece estetik bir tercih değil, aynı zamanda sanatçının dans odaklı performanslarını destekleyen fonksiyonel kararlardır.  “Milk Chocolate Girl” döneminde tercih edilen görünümler, genç, enerjik ve Batılı bir genç kız imajını pekiştirmeye yöneliktir. Bu dönemdeki kıyafetlerin materyal seçimi genellikle denim, elastan ve parlak sentetiklerden oluştuğu görülüyor.

 Hadise’nin erken dönem stilinin temel bileşenlerini ve bu parçaların yarattığı imajında belirgin bir “kendin yap” (DIY) ruhu veya butik tasarımcı dokunuşu hissedilir. Henüz büyük moda evlerinin radarına girmemiş olan sanatçı, Belçika’daki gençlik kültürünün yansımalarını sahnede sergilemektedir. Aksesuar kullanımı, özellikle büyük halka küpeler ve bandana gibi parçalar, onun müzikal köklerine (R&B/Hip-hop) bir selam niteliğinde. 

Eurovision 2009: Ulusal Temsiliyet ve Kırmızı Kostüm Paradoksu

2009 yılı, Hadise’nin kariyerinde ve stil yolculuğunda bir dönüm noktası oldu.  “Düm Tek Tek” şarkısıyla Eurovision Şarkı Yarışması’nda Türkiye’yi temsil etmesi, onun moda tercihlerini bireysel bir ifadeden ulusal bir tartışma konusuna dönüştürdü.  Moskova’da giydiği kırmızı kostüm, hem tasarımı hem de yarattığı toplumsal tepki bakımından Türk pop tarihinde ikonik bir yere sahiptir.

Gizia ve Mahmut Karadağ İş Birliği

Eurovision kostümü, Türkiye’nin önde gelen moda markalarından Gizia tarafından hazırlandı. Tasarımın arkasındaki isim, Belçika’da yaşayan ve Hadise ile uzun süre çalışan stilist Mahmut Karadağ’dır. Kostümün teknik detayları, yüksek sahne performansı ve koreografi düşünülerek planlandı.  Milano’dan getirtilen özel kumaşlar kullanılarak hazırlanan iki parçalı kırmızı kostüm, Swarovski taşlar ve altın varaklı işlemelerle süslendi. Kıyafetin tasarım felsefesi, Hadise’nin sahnedeki enerjisini kısıtlamayacak bir “rahatlık” üzerine kuruldu.  Ancak, kostümün tasarımı modacılar arasında büyük tartışmalara yol açtı.  Bazı eleştirmenler kostümü “Geleceğin Göbek Dansçısı” olarak nitelendirirken, bazıları ise modern bir oryantalizm olarak yorumladı

Renk Psikolojisi ve Sembolizm

Hadise’nin kostümde kırmızının tercih edilmesi tesadüf değil.  Kırmızı, hem Türk bayrağını hem de tutku ve enerjiyi temsil eden bir renktir. Hadise’nin bu rengi seçerken “gizemli bir frikik” verme arzusu ve bacak dekoltesini ön plana çıkarma isteği, tasarım direktörü Nilgün Karagözoğlu tarafından da doğrulanmıştır. Bu durum, sanatçının modayı bir “baştan çıkarma” ve “sahne hakimiyeti” aracı olarak kullandığının ilk ciddi kanıtıdır.

Kültürel ve Politik Çatışma

Eurovision kıyafeti, sahne sanatının ötesinde politik bir krize de yol açtı. İddialara göre, kıyafetin “fazla cesur” bulunması TRT ve hükümet yetkilileri arasında sorunlara neden olmuş, hatta bu olaydan sonra Türkiye’nin Eurovision’a kadın şarkıcı gönderme politikasının etkilendiği öne sürülmüştür. Hadise’nin bu eleştirilere yanıtı ise her zaman müziği ve performansıyla olmuştur; nitekim yıllar sonra bile “Düm Tek Tek” erformansını paylaşarak stilinin ve başarısının arkasında durduğunu gösterdi. 

“Aşk Kaç Beden Giyer” ve Pop Diva Dönüşümü

Eurovision başarısının ardından Türkiye piyasasına tamamen yerleşen Hadise, stilinde daha sofistike ve keskin bir yöne evrildi.  Bu dönem, sanatçının kardeşi Derya Açıkgöz ile olan profesyonel iş birliğinin en yoğun olduğu yıllardır. Derya Açıkgöz’ün tasarımcı kimliği, Hadise’nin sahne gardırobunu daha özgün ve tutarlı bir hale getirmiştir.

Yapısal Silüetler ve Renk Paletindeki Değişim

Bu yıllarda Hadise’nin stilinde “güçlü kadın” (powerful woman) teması hakim.  “Aşk Kaç Beden Giyer” albümüyle birlikte daha yüksek belli pantolonlar, omuzları vurgulayan ceketler ve yapısal elbiseler görülmeye başlanır. Kırmızı rengin yanına siyah, metalik altın ve gümüş tonları eklenmiştir. Kumaş seçimlerinde deri, dantel ve tül gibi zıt dokuların birleşimi, sanatçının stilindeki derinliği artırmıştır.

Sahne kostümleri artık sadece birer elbise değil, performansı tamamlayan birer zırh niteliğindedir. Bu dönemde Hadise, vücut hatlarını cesurca sergileyen ancak bunu daha rafine bir terzilikle sunan bir anlayış benimsemiştir. Kliplerindeki moda yönetimi, onun bir pop yıldızından bir moda ikonuna dönüşme isteğinin sinyallerini vermektedir.

Saç ve Makyajın Bütünleyici Rolü

Hadise’nin stil değişimi sadece kıyafetlerle sınırlı kalmamıştır. Kariyerinin başındaki daha doğal, kumral ve dalgalı saçlar, bu dönemde yerini daha iddialı sarı tonlarına ve pürüzsüz fönlere bırakmıştır. Makyaj tarzı ise daha dramatik bir hal almış; özellikle “smokey eye” (buğulu gözler) ve iddialı ruj seçimleri, onun diva imajını tamamlayan unsurlar haline gelmiştir.

“O Ses Türkiye” ve Televizyonun Moda Üzerindeki Etkisi

Hadise’nin uzun yıllar süren “O Ses Türkiye” jüri üyeliği, onun stilini kitlelerle buluşturduğu devasa bir podyum işlevi gördü. Her hafta milyonların karşısına çıkan sanatçı, bu platformda moda tercihlerini daha da lüks ve marka odaklı bir seviyeye taşımıştır.

Lüks Markalar ve Yüksek Moda Entegrasyonu

Özellikle modacı kardeşiyle yollarını ayırdıktan sonra Hadise’nin stilinde radikal bir değişim gözlendi.  Artık kendi diktirdiği kostümlerin yanı sıra, dünya devlerinin podyumlarından doğrudan seçilen parçalar gardırobunun ana eksenini oluşturmakta. Bu dönemde Hadise, bir bölüm için yüksek ücretli kombinler yapmaya başladı. .

2021 yılındaki “O Ses Türkiye” finalinde giydiği kombin, bu lüks tüketim stratejisinin en somut örneğidir. Dolce & Gabbana markalı transparan bir bluz, Gucci marka pantolon ve Alaia ayakkabılardan oluşan bu set, toplamda 22.000 TL’ye mal oldu. Dönem için oldukça yüksek olan bu rakamlar, sanatçının imajına yaptığı yatırımın ve moda üzerinden kurduğu prestijin bir göstergesi niteliğinde. Bu harcamalar, Hadise’nin sadece bir şarkıcı değil, aynı zamanda moda endüstrisinin aktif bir tüketicisi ve yönlendiricisi olduğunu gösterirken, marka seçimlerindeki bu çeşitlilik, onun stilinin eklektik yapısını ve farklı tasarım dillerini (İtalyan lüksü, Fransız zarafeti) kendi personasında nasıl erittiğini göstermektedir.

Stil Danışmanlığı ve Yeni Bir Vizyon

Hadise’nin kardeşiyle yollarını ayırması, stilinde daha profesyonel ve kurumsal bir yaklaşımın kapılarını araladı. Bu süreçte İnan Kırdemir gibi uluslararası vizyona sahip stil danışmanlarıyla çalışması, onun imajını daha “editoryal” bir seviyeye taşıdı. Bu yeni dönemde Hadise, sadece popüler olanı değil, aynı zamanda moda dünyasının gelecekteki trendlerini de sahnede temsil etmeye başladı. 

Modern Dönem ve Avant-Garde Yaklaşımlar 

Son yıllarda Hadise, moda tercihlerinde en özgür ve deneysel dönemini yaşamakta. . Pandemi sonrası dönemle birlikte sahne kostümlerinde daha fütüristik, asimetrik ve teatral elementler ön plana çıkıyor. .

Hadise’nin güncel sahne elbiseleri, vücudu sadece örten değil, onu yeniden formüle eden tasarımlardır. Lateks materyaller, abartılı omuz vatkaları, metalik zırhlar ve pelerinler, onun sahne performansını bir şova dönüştüren bileşenlerdir. Bu tercihler, sanatçının Madonna veya Lady Gaga gibi global ikonların izinden giderek, modayı bir performans sanatı unsuru olarak gördüğünü kanıtlıyor. .

Sürdürülebilirlik ve Moda Mirası

Sanatçının son yıllardaki bir diğer eğilimi ise geçmişin ikonik tasarımlarına atıfta bulunmak veya vintage parçaları modern yorumlarla harmanlamak.  Kendi stil arşivini oluşturmaya başlayan Hadise, giydiği her parçanın bir hikayesi olmasına özen gösteriyor.  Bu durum, onun moda dünyasındaki kalıcılığını sadece güncel trendlerle değil, zamansız bir stil anlayışıyla inşa ettiğini göstermektedir.

Hadise’nin yirmi yıllık moda yolculuğu analiz edildiğinde, bazı temel unsurların hiç değişmediği, ancak bu unsurların sunum şeklinin sürekli evrildiği görülmektedir.

Değişmeyenler: Özgüven ve Feminite

Kariyerinin başından sonuna kadar Hadise’nin stilindeki en baskın tema “beden olumlaması” ve “kadın gücü”dür. İster 2005’teki mini şortları olsun, ister 2024’teki haute couture elbiseleri, her seçiminde kendi bedenine olan güvenini ve kadınsı enerjisini ön plana çıkarmıştır. Kırmızı renk tutkusu ve bacak dekoltesi, onun imza stilinin vazgeçilmezleridir.

Evrilenler: Kalite ve Sofistikasyon

Değişen en temel unsur ise tekstil kalitesi ve tasarım derinliğidir. İlk yıllarda daha seri üretim ve sokak modası odaklı olan gardırobu, yıllar içinde yerini özel dikimlere, el işçiliği yüksek kumaşlara ve dünya markalarına bırakmıştır.Bu değişim, sanatçının ekonomik başarısının yanı sıra moda konusundaki entelektüel birikiminin de arttığının bir kanıtıdır.

https://www.tv8.com.tr/o-ses-turkiye/hadise-den-yilbasina-ozel-performans-53532-video.htm

Bir Pop İkonunun Stil Mirası

Hadise Açıkgöz’ün moda tercihleri, sadece kıyafetlerin değişimi değil, bir kadının toplum önünde büyümesi, güçlenmesi ve kendi sesini (ve görüntüsünü) bulma hikayesidir. Eurovision’daki kırmızı kostümden “O Ses Türkiye”deki Gucci pantolonuna uzanan bu yol, Türkiye’deki popüler kültürün estetik kodlarının da nasıl değiştiğini göstermektedir.

Hadise, modayı bir kalkan, bir silah ve bir sanat eseri olarak kullanmayı başarmış; her yeni elbisesiyle yeni bir tartışma başlatmış ve bu tartışmaları kariyerinin lehine çevirmeyi bilmiştir. Onun tarzı; cesur, değişken, lüks ama her zaman tutarlıdır. Gelecekte Hadise’nin stilinin, Türk pop müziği ve moda dünyası arasındaki etkileşimi daha da derinleştireceği ve genç sanatçılar için bir referans noktası olmaya devam edeceği öngörülmektedir.

The post Hadise Açıkgöz’ün Stil Arkeolojisi first appeared on Modatava.

Meryl Streep Milano’da Ortaya Çıktı: ‘Şeytan Prada Giyer 2’ Çekimleri Dolce & Gabbana Defilesine Taşındı
Şeytan, bu Cumartesi günü Dolce & Gabbana giydi! Meryl Streep, “Şeytan Prada Giyer” filminin devamı için Miranda Priestly karakteriyle Milano’daki tasarımcı ikilinin defilesinde ön sıradaki yerini aldı.

Streep, her zamanki Priestly güneş gözlüklerini ve parlak siyah bir Dolce & Gabbana vinil trençkot giyerek güvenlik eşliğinde tiyatro salonuna girdi. Sanat yönetmenini canlandıran Stanley Tucci de kendisine eşlik etti.

İtalyan şarkıcı Patty Pravo’nun müziği eşliğinde gerçekleşen podyum şovu boyunca Streep’in karakteri, Tucci ile sürekli istişarelerde bulundu; gözleri podyumdaki modelleri yukarıdan aşağıya süzüyordu.

Dolce & Gabbana basın ofisi, sahnenin Milano’da çekimleri devam eden devam filmi için çekildiğini doğruladı.

Moda Tarihinde Bir ‘Meta’ An
Bu çekim konumu, sinema hayranlarına orijinal filmdeki Anne Hathaway’in canlandırdığı karakterin telefonu açtıktan sonra “Gabbana’yı heceleyebilir misiniz?” diye sorduğu sahneyi hatırlattı.

Filmin izleyicilerinin ekranda görmeyi bekleyeceği, titizlikle düzenlenmiş Dolce & Gabbana İlkbahar-Yaz 2026 koleksiyonu, gece kıyafetleri üzerine kuruluydu. Koleksiyon, rhinestonelar veya işlemeli detaylara sahip rahat erkek pijamalarından siyah tül ve dantelli iç çamaşırlarına kadar uzanıyordu.

Görünümler, deri ceketler, brokarlar ve hayvan desenli parçalarla katmanlanmıştı. Ayakkabılarda seksi stilettolardan tüylü terliklere kadar geniş bir yelpaze sunulurken, tercih edilen çanta ise yumuşak ve tüylüydü; gece dışarı çıktıktan sonra sarılmak için idealdi.

Tasarımcılar, geleneksel selamlamaları sırasında bir veya iki saniye daha uzun poz verdi. Ardından Streep ve Tucci, kulis alanına hızla yönlendirilirken, gerçek moda kalabalığı bu moda tarihindeki anı fotoğraflamak için boş podyuma atladı.

Hayatın sanatı, sanatın hayatı taklit ettiği anlardan biri olarak, 2006 yapımı filme ilham veren Vogue global yayın yönetmeni Anna Wintour da, Streep’in tam karşısında, podyumun diğer tarafında oturuyordu.

Devam filminin önümüzdeki ilkbaharda vizyona girmesi bekleniyor.

The post Meryl Streep Şoku: ‘Şeytan Prada Giyer 2’ Çekimleri İçin Miranda Priestly Olarak Milano Moda Haftası’nı Bastı! first appeared on Modatava.

2011 yılında moda bloğu açan Kristina Bazan Forbes Dergisi’nin 30 yaş altı en başarılı kadın listesine girmeyi başardı. Kristiana Bazan ünlü lüks markalarla yaptığı anlaşmalarla da dikkatleri üzerine çekiyor. 22 yaşındaki genç bloggerın yaklaşık 2,5 milyon takipçisi bulunuyor.

Her giydiği kıyafet takipçileri tarafından büyük ilgi gören genç blogger Louis Vuitton, Dolce & Gabbana, Yves Saint Laurent ve Dior Mango, Guess için, ve Jimmy Choo gibi markalarla çalışıyor.

The post LÜKS MARKALARIN PEŞİNDE KOŞTUĞU BLOG YAZARI first appeared on Modatava.

600 euro ile 7 bin Euro arasında değişen fiyatlarla satılması beklenen Dolce & Gabbana 2016-2017 tesettür koleksiyonunda Arap dünyasında çok sevilen liman, gül gibi desenlerle, sarı- yeşil ve siyah renkler kullanılmış.
Dolce & Gabbana’nın bu koleksiyonu Ekim 2016’da piyasaya sürmesi bekleniyor.

The post TESETTÜRE İTALYAN DAMGASI first appeared on Modatava.