Geri dönüştürülmüş malzemelerle lüksün yeniden inşası

Thaddaeus Ropac galerisi tarafından desteklenen çalışma, modaevinin ikonik parçalarını kontrplak, akrilik, karton ve koli bandı gibi gündelik malzemelerle yeniden yorumluyor. Sahte Chanel butiği içerisinde tayyörler, mücevherler, mobilyalar ve satış teşhir üniteleri gibi el yapımı reprodüksiyonlar yer alıyor. Sanatçı, Lego parçaları ve bisiklet reflektörleri gibi alışılmadık materyalleri kullanarak Coco Chanel’in Paris’teki dairesinden ilham alan mobilyalar ve aksesuarlar tasarlıyor. Bricolage yani kendin yap felsefesine dayanan bu süreç, lüks ürünlerin arzu nesnesi olma durumunu sorguluyor.

Lüks dünyası ve sanatçının yaklaşımı

Soho bölgesindeki gerçek Chanel mağazasına yürüme mesafesinde bulunan sahte Chanel butiği, ziyaretçilere giyilebilir ürünler sunmasa da yarattığı görsel etkiyle dikkat çekiyor. Proje kapsamında kullanılan ambiyans müzikleri ve markanın reklam arşivlerinden derlenen ses kayıtları, serginin sürükleyici atmosferini tamamlıyor. Chanel modaevine danışılmadan hayata geçirilen bu proje, Tom Sachs’ın lüks markaların imajlarıyla ilk teması değil. Sanatçı, geçmiş dönemlerde de telefon rehberleri ve koli bandı gibi malzemelerle ünlü mobilya tasarımlarını yeniden yorumlamıştı.

Sahte Chanel enstalasyonu satın alınabilir ürünler içeriyor mu?

Hayır, sergilenen karton elbiseler, Lego mücevherler ve diğer tüm parçalar sanat eseri niteliğinde olup satışa sunulmamaktadır.

Sergi ne zamana kadar ziyaret edilebilir?

11 Eylül tarihinde açılan 31 Rue Cambon isimli enstalasyon, 10 Ekim tarihine kadar New York’ta ziyaretçilere açık kalacaktır.

The post New York’ta açılan sahte Chanel butiği lüks kavramını sorguluyor first appeared on Modatava.

Kültürel miras ve sanatsal süreklilik

Bangarra Dance Theatre Sanat Direktörü ve eş CEO’su Frances Rings, topluluğun çalışmalarını “Yaratıcı ve Kültürel Yaşam Döngüsü” olarak tanımlıyor. Topluluk, yeni bir eser üretmeden önce hikayesini anlatacakları topluluktan izin alarak güven ve dürüstlük temelli bir ilişki kuruyor. Venedik şehrinde Terrain adlı eserlerinin Avrupa prömiyerini gerçekleştiren ekip, köklerinden binlerce kilometre uzakta olsalar da kültürel bağlarını korumaya devam ettiklerini vurguluyor. Dansçı Kallum Goolagong, Venedik ziyaretinin sanatçı kimliklerini ve topluluğa katkılarını değerlendirmek adına önemli bir fırsat sunduğunu belirtiyor.

Nike Moon Shoe ile tasarım ve hareketin buluşması

Venedik ziyareti sırasında Bangarra Dance Theatre dansçıları, Nike tarafından tasarlanan ve kökleri 50 yıl öncesine dayanan Moon Shoe modelini deneyimledi. Nike kurucu ortağı Bill Bowerman’ın koşucuların zemin üzerindeki izlerinden esinlenerek geliştirdiği bu ayakkabı, bugün modern bir performans nesnesi olarak yeniden yorumlanıyor. Dansçılar, Venedik’in tarihi dokusu ve köprüleri üzerinde hareket ederken, ayakkabının çok yönlülüğünü ve günlük kullanıma uygunluğunu ön plana çıkarıyor. Maddison Paluch, Moon Shoe modelinin hem stüdyo çalışmalarında hem de günlük kıyafetlerle uyum sağladığını ifade ediyor.

Bangarra Dance Theatre Venedik’te hangi ödülü aldı?

Bangarra Dance Theatre, Venedik Bienali kapsamında verilen Yaşam Boyu Başarı dalında Altın Aslan ödülünü kazandı.

Nike Moon Shoe tasarımının tarihsel kökeni nedir?

Moon Shoe, Nike kurucu ortağı Bill Bowerman’ın astronotların Ay yüzeyindeki ayak izlerinden esinlenerek, koşu performansını artırmak amacıyla geliştirdiği waffle tabanlı bir tasarımdır.

The post Bangarra Dance Theatre Venedik Bienali’nde onurlandırıldı first appeared on Modatava.

Meşher, “Hikâye İstanbul’da Geçiyor” sergisi kapsamında 9 Ekim 2025’te Divan İstanbul’da düzenleyeceği “Çağrışımlar” paneliyle, İstanbul’un kültürel belleğini farklı disiplinlerden isimlerle tartışmaya açıyor.

İstanbul’un öyküsünü sanat, edebiyat, tasarım, müzik ve sahne sanatları aracılığıyla farklı açılardan ele alan Meşher, “Hikâye İstanbul’da Geçiyor” sergisi kapsamında “Çağrışımlar” panelinin ikincisini 9 Ekim 2025’te gerçekleştirecek. İlki, 5 Ocak 2024’te “Göz Alabildiğine İstanbul: Beş Asırdan Manzaralar” sergisi kapsamında yapılan panelin ardından, bu yılki etkinlik de sanatçılardan akademisyenlere, yazarlardan tasarımcılara uzanan geniş bir konuşmacı kadrosuyla izleyicilerle buluşacak.

İki Oturum, Yedi Konuşmacı

Panelin açılış konuşmasını Meşher Direktörü Nilüfer H. Konuk yapacak.

Birinci oturumun moderatörlüğünü sergi küratörlerinden Ebru Esra Satıcı üstlenecek. Konuşmacılar arasında:

Zeynep Çelik – “Bir Serginin Öne Çıkardığı Sorular”

Leman Yılmaz – “İstanbul: Gizemin Odağında Bir Labirent Kent”

Jale Parla – “Bir Sergiden Anılara Yolculuk”

İkinci oturumun moderatörlüğünü ise küratörlerden Şeyda Çetin yapacak. Konuşmacılar:

Nisan Ak – “Bir Nota Kapağından Başlayan Macera”

Sadık Karamustafa – “Ben İstanbul’a Denizden Düştüm”

Elçin Poyrazlar – “Romancı Biraz da Casustur”

Tilbe Saran – “Bir Çocuk Yüzü, Bir Sokak Adı, Bir Kitap Sayfası…”

Panelde katılımcılar, İstanbul’un kültürel belleğine dair kendi deneyimlerinden yola çıkarak şehrin farklı yönlerini izleyicilerle paylaşacak. Sunumların ardından soru-cevap bölümleriyle interaktif bir program gerçekleştirilecek.

The post Meşher’den “Çağrışımlar” Paneli: İstanbul’un Sanat ve Hafızadaki İzleri Konuşulacak first appeared on Modatava.

İstanbul Shopping Fest

Markalarda yüzde 70’lere varan indirimlerin olacağı alışveriş festivalinde “Design İSF” rotasını tamamlayanlar sürpriz hediyelerin sahibi olacak. İstanbul Shopping Fest Genel Müdürü Hicran Özbük, bu yıl Shopping Fest’e tasarım ruhunu da kattıklarını belirterek, “Tasarımcıları alışveriş merkezlerinde 15 gün boyunca sevenleriyle bir araya getiriyoruz. Tasarım, sanat ile zanaatın bir araya geleceği İstanbul Shopping Fest, bu yıl bambaşka olacak. İstanbul Shopping Fest’in şehrimize katkısı her açıdan çok değerli.”dedi

The post SHOPPING FEST’TE KAPALIÇARŞI RUHU first appeared on Modatava.

The post VAN GOGH ODASI’NDA TUVAL VE BOYANIN ÇOK ÖTESİNDE GERÇEK BİR GEZİNTİYE ÇIKIN first appeared on Modatava.

The post ESTETİK MÜDAHALE OPERATION ROOM’DA first appeared on Modatava.

1997 yılında İtalya’da kurulan KIKO MILANO, geleneksel kozmetik standartlarında dünya çapında devrim yaratan bir marka olarak 2016 yılının Mart ayında Türkiye’deki ilk mağazasını açtı. 17 ülkede 900’e yakın mağazası bulunan ve 35 ülkede online alışveriş fırsatı sunan KIKO Milano’nun; makyaj ürünleri, güzellik aksesuarları ve gelişmiş cilt bakım ürünleri olmak üzere, 1.400’ün üzerinde yüksek kaliteli ürünlerden oluşan geniş bir koleksiyonu bulunuyor.

2001 yılından beri iletişim sektöründe 100’den fazla saygın markaya hizmet vermiş olan, WPP Grup’un PR şirketlerinden Cohn&Wolfe İstanbul, KIKO Milano ile iş birliklerine bir yenisini daha ekliyor. Cohn&Wolfe İstanbul, KIKO Milano’nun “Güzellik ve hayatı rengarenk yaşamak herkesin hakkıdır” vizyonu çerçevesinde iletişim çalışmalarını yönetecek ve iletişim stratejisinin oluşturulması, planlanması gibi alanlarında liderlik görevini üstlenecek.

The post KIKO MILANO İLETİŞİM AJANSINI SEÇTİ first appeared on Modatava.

Stratejik İmaj ve Stil Danışmanı, Yaşam ve Oyuncu Koçu

http://www.facebook.com/fulyaozturkplacing

http://twitter.com/FOzturkPlacing

fulyaozturkplacing@gmail.com

KARAKÖY’ÜN YÜKSELİŞİ

Beyoğlu, Cezayir Sokağı (Fransız Sokağı da deniliyor), Cihangir, Galata, Balat, Tophane derken şimdi de Karaköy gelişiyor…

Bu girişten ne anladınız?

Seviniyoruz; emlak fiyatları artıyor ve birileri İstanbul’un bu en eski yerleşim bölgelerindeki tarihi evleri alıyor; restore ediyor; renkli renkli boyuyor ve yeniden yaşanır alanlar yaratıp güzel turistik alanlar sunuyor. Buraya kadar gurur uyandırıcı, çok sevindirici gelişmeler…

Bu bölgelere sanayi gelmiş gibi bir etki yaratıyor değil mi? Yok, sanayi gelmiyor; iş bulma umudunuz varsa o da ancak aşçılık, satış elemanlığı, garsonluk, barmenlik olabilir buralarda…

Bazı girişimciler sağolsun galeriler veya antikacılarla girip bu alanlara sanat getirmeye çalışıyor. Ve fakat işin sanat kısmı çok cılız kalıyor. Diyeceksiniz ki ”Avrupa ülkelerinde bile özel girişimcilerin açtığı sanat müzeleri şehir merkezlerinden çok uzakta ve zaten çok az sayıda; sana ne oluyor?” Benim İstanbul’um hiçbir Avrupa şehrine benzemez. Kışları 17 milyon, yazları 22 milyon şehrim bu nüfusa, bu canlılığa daha fazlasını hak ediyor… Sanat atölyeleri istiyorum ben… Ressamların biraraya geldiği, ferah ferah tablolar yaptığı atölyeler… Balerinlerin ve baletlerin birlikte egzersizler yapabildiği atölyeler… Tiyatro oyuncularının çıkma ve oyun sergileme şansını daha fazla bulduğu cep sahneleri… Binalar küçük ve tarihi ama olsun; onlara yeter…

Varsa yoksa yemek içmek be kardeşim! Küçük küçük mekanlarda dip dibe masalar, sırt sırta sandalyelerle ne yapayım Paris sokakları örnek gösteriliyorsa?

Yatırımcı dostum… Ya cafe açıyorsunuz ya restoran ya büfe! Millete boğazlarından başka düşünecek şey bırakmıyorsunuz. 50 yeme mekânı aynı yerde iş kurup sokaktan geçen kim hanginizin işletmesine ayak basacak ona bakıyorsunuz. Biri sizin mekâna girdi mi öteki mekânlara “Hıh!” deyip müşteriyi buyur ediyorsunuz. Ne oldu, o müşteriyi siz kazandınız, peki sonra kazandığınız parayla ne yapıyorsunuz? Ya bir yeme yeri daha açıyorsunuz ya ailenize lüks bir daire ya ikinci bir araba ya da ve saire alıyorsunuz. Bunların topluma bir getirisi olmuyor söyleyeyim. Zaten hizmet sektörü çok yorucudur; size kazandırdığını fazlasıyla sizden geri de alır.

The post KARAKÖY’ÜN YÜKSELİŞİ first appeared on Modatava.

Tasarımı her yönüyle ele alarak, sanatla mimariyi harmanlayan Sami Savatlı, gerçekleştirdiği başarılı ev, ofis ve restoran projelerinin ardından şimdi de Content İstanbul  çok farklı bir konsepte ile az dekorasyon ve sanat meraklılarının karşısında.

Sami Savatlı tarafından yeniden yorumlanarak modernize edilmiş, Türkiye’nin en özgün değerlerinden biri olan bakır, pirinç ve bronz işleri,tamamı el yapımı olarak hazırlanmış bir aksesuar koleksiyonu ile Content İstanbul’daki yerini almış. Savatlı’nın bu girişimi aynı zamanda yıllarını bu zanaat dallarına adamış birbirinden değerli ustalara saygı niteliğinde.

Sami Savatlı’nın kendi imzasını taşıyan mobilyaların ve aksesuarların yanı sıra çeşitli tasarımcıların ve sanatçıların Content İstanbul için yarattığı aksesuar, resim, heykel çalışmalarının da yer alacağı mağaza farklı seçenekler arayan dekorasyon severlere zengin bir dünya sunuyor.

Sami Savatlı Hakkında

ODTÜ Endüstriyel Tasarım Bölümü mezunu Sami Savatlı, ağırlıklı olarak restoran projeleri olmak üzere, mekan ve ürün tasarımcısı olarak sektörde bilinen pek çok ünlü markayla çalıştı. Son dönemin popüler mekanlarından Mitte Karaköy’ü tasarlayan Sami Savatlı’nın yaşam verdiği diğer mekanlar arasında La Boom Emirgan, Next Door Sushi, Çengelköy Abdullah Ağa Yalısı, Çubuklu 29, 3. kuşak kahve zinciri Espresso Lab, Kuveyt Sütiş, Riyadh Lokma Restaurant, DutyFree merkez ofisi gibi farklı projeler yer alıyor. Daha çok mekan tasarımları ile tanınan Sami Savatlı, Cem Yılmaz, Bodrum Mandarin evi gibi farklı pek çok ev ve rezidans projesine de imza attı.

The post SAMİ SAVATLI’NDAN ÇOK FARKLI BİR KONSEPT first appeared on Modatava.

Moda Deniz Kulübü, düzenli olarak gerçekleştirdiği sanatsal etkinlikler kapsamında sanatçılar Semra Taşdemir ve Rabia Özdemir Tokat’ın “Bir Tuval Bir Çamur” Resim ve Seramik Sergisi’ne ev sahipliği yapıyor.

İki farklı disiplinin bir araya geldiği sergide sanatçıların seramik çalışmaları ve tuval üzerine yaptıkları resimleri yer alıyor. Sanat danışmanlığını Nilay Meral‘in üstlendiği ve Moda Deniz Kulübü üyelerinin ücretsiz ziyaret edebileceği sergi, 27 Aralık 2015 tarihine kadar sürecek.

The post ‘BİR TUVAL BİR ÇAMUR’ MODA DENİZ KULÜBÜ’NDE first appeared on Modatava.